Catégorie : Programmation

  • Date reportée : Pierre Audétat + La Jam du Levain

    Date reportée : Pierre Audétat + La Jam du Levain

    Pour des raisons de santé, cette date est reportée, nous mettrons en ligne la nouvelle date dès que possible.

    Une soirée, deux rendez-vous ! En collaboration avec le Musée d’Art Brut qui fête un anniversaire comme nous, 50 ans pour eux !

    21h – Vibration Play en live par Pierre Audétat, musicien-producteur suisse (électro-jazz)

    « Mon parcours de musicien est marqué par une pratique centrale : le sampling, l’art de collecter et de transformer des fragments sonores. J’ai commencé il y a environ vingt-cinq ans avec le hip-hop et le groupe Silent Majority, puis j’ai continué à développer cette approche au fil des années.
    Ma démarche consiste à jouer les échantillons sur des claviers MIDI. Chaque touche ne correspond pas à une note, comme sur un piano, mais à un son. Le clavier devient une mosaïque d’interrupteurs où je distribue mes échantillons selon mes propres logiques de jeu.
    En jouant ces fragments sonores, je construis des collages qui rappellent parfois l’esprit du dadaïsme : juxtaposer des matériaux disparates pour créer une nouvelle cohérence.
    Depuis plusieurs années, j’ai étendu ce travail à l’image. J’ai collecté de courts extraits de vidéos trouvées sur YouTube : tutoriels amateurs, démonstrations de bricolage, cours de musique, vidéos de développement personnel, séquences mécaniques, et bien d’autres sources. »

    21h45 – La Jam du Levain, performance boulangère de Pierre Audétat, Benjamin Knobil, Nicolas Wintsch, Nicolas Mayoraz et Michel Sauser

    Créé en janvier 2023 au Théâtre 2.21, le spectacle Le Chant du Levain a connu une trentaine de représentations sur les scènes romandes avant de se transformer en Jam du Levain, une performance live d’environ trente minutes, plus directe, plus punchy et techniquement plus légère.

    Ici, le dispositif théâtral disparaît au profit d’un moment performatif en prise directe, rythmé, improvisé et pensé pour des lieux alternatifs, hors des salles de spectacles. Gestes, sons, images et matières s’y rencontrent dans une forme ouverte et organique, où tout se joue en temps réel.

    Pour cette soirée à La Datcha, Pierre Audétat, musicien, Michel Sauser, boulanger ; Nicolas Wintsch, vidéaste et Benjamin Knobil, majordome-butler, remettent la main à la pâte et se réjouissent de vous retrouver autour de cette rencontre fermentée.

    D’ici là, prenez soin de vos estomacs — et, tant que faire se peut, privilégiez les produits panifiés de votre artisan boulanger.

    (image : Anne Colliard)

  • Date reportée : concert de Larkabo

    Date reportée : concert de Larkabo

    Portes : 19h30 – concert : 20h – prix libre / conseillé 15.-

    Château Records présente Larkabo

    Un concert de Larkabo, c’est d’abord la promesse d’une ode à la langue française. Il s’en sert pour passer librement du rap à la chanson et de la chanson à la poésie, s’inscrivant dans la tradition du guitare-voix tout en y ajoutant du looper, des bandes sons pré-enregistrées et autres plaisanteries. 

    Basé en Romandie mais fort de 8 ans d’exploration de la francophonie comme artiste de rue avec sa compagnie la Cie Alsand, c’est sur scène que Larkabo s’exprime pleinement. Il joue pour et avec le public, sa seule ambition étant de célébrer l’existence tout en essayant de la rendre plus légère grâce à l’art et à la poésie.

    Son dernier EP « À moitié nu » est un condensé des émotions les plus fortes qu’il a pu traverser durant la courte période automnale où il s’enfermait chaque soir dans sa salle de bain – manque de place ailleurs pour cause d’enfant sauvage dans la maison – et exprimait compulsivement ce qui devait l’être.

    Jeune label lausannois, Château Records soutien et accompagne des artistes émergents de la scène pop alternative romande. 

  • Vendredi 9 avril 2027 : concert de Barbara Carlotti et Benjamin Esdraffo

    Vendredi 9 avril 2027 : concert de Barbara Carlotti et Benjamin Esdraffo

    Portes 20h30 – concert 21h

    Réservation par mail histoiresurbaines@gmail.com – Entrée 20.- (plein tarif) ou 15.- (tarif réduit)

    Pour cette soirée rare, Barbara Carlotti retrouve au piano Benjamin Esdraffo pour un répertoire piano-voix « dans le plus simple appareil », qui met en valeur la mélodie et le texte de ses chansons. Leur collaboration artistique est ancienne, et leur amitié a plus de vingt ans. Benjamin accompagne Barbara depuis 2005. Ils ont écrit ensemble deux chansons : « Vous dansiez », sur L’Amour l’Argent le Vent, et « L’Atmosphère », sur l’EP Cosmic Fantaisie, paru à l’époque où Barbara produisait l’émission du même nom sur France Inter. Compositeur de musique de film, dans la lignée d’un Georges Delerue, Benjamin apporte à ces chansons un accompagnement délicat et sensible. Tous deux Amoureux de la pop des années 60 et de la Northern soul,  ils proposeront  un voyage dans son répertoire et quelques reprises qui ont influencés son écriture. 

    Barbara Carlotti

    Pour l’essentiel, Barbara Carlotti écrit et compose. Des chansons, d’abord, qu’elle interprète sur scène et en sept albums, depuis vingt ans : Chansons (2006), Les Lys Brisés (2006, Prix de l’Académie Charles-Cros), L’Idéal (2010), L’Amour l’Argent le Vent (2012, deux nominations aux Victoires de la Musique), Magnétique (2018), Corse, Île d’Amour (2020, Elektra/Warner) et Chéris ton Futur ! (2025, La Maison des Rêves, 4 étoiles Télérama). Mais aussi des spectacles hybrides entre littérature et chanson, des émissions de radio (Cosmic Fantaisie sur France Inter, plusieurs ateliers de création radiophonique sur France Culture) et même de télévision (Le Cabaret Insolite sur France 3 Corse), un film, Quatorze Ans, comédie musicale adolescente produite par Ecce Films en 2019. Autant d’îlots ménagés dans le réel entre lesquels serpente une voix que l’on dirait d’eau, tour à tour claire et troublée, vive ou presque dormante, totalement hypnotique — mêlée, en duo, à celles de Philippe Katerine, Dominique A, Bertrand Belin, Juliette Armanet, Izia, Bertrand Burgalat… Une constellation d’âmes sœurs de la pop française dans laquelle elle irradie.

    En mars 2023, elle publie son premier recueil de nouvelles, L’Art et la Manière (Éditions du Seuil), sélectionné pour le prix Goncourt de la nouvelle.

    La tournée de Chéris ton Futur ! se poursuit à travers la France (Chaillot, La Bâtie-Genève, Gaîté Lyrique), avant une date événement à La Maroquinerie en décembre 2026. En parallèle, elle prend la route avec Clarika pour En Cavale ! : un album et un spectacle nés d’une amitié et d’une passion commune pour le cinéma, où les deux autrices-compositrices-interprètes convoquent Thelma et Louise, Agnès Varda, Marguerite Duras et Delphine Seyrig pour raconter, en chansons et en dialogues, une communauté de destins de femmes libres. Mis en scène par Emmanuel Noblet (Molière du meilleur seul en scène), le spectacle et l’album (label AT(h)OME) sortent le 23 octobre 2026.

    Benjamin Esdraffo

    Après des études qui se concluent par un mémoire de maîtrise consacré au cinéma de Jean-Claude Biette (1994), Benjamin Esdraffo écrit pour diverses revues (La Lettre du cinéma, Trafic, Vertigo, Les Cahiers du cinéma) et publications (notamment Le Dictionnaire Truffaut). Assistant-réalisateur et acteur occasionnel pour Serge Bozon et Axelle Ropert, il réalise en 2001 le moyen-métrage Le Cou de Clarisse (festivals de Pantin et Locarno, 2003).

    Pianiste de Barbara Carlotti depuis 2005, il débute dans la musique de films en coécrivant les chansons du film de Serge Bozon La France (2006). Il a depuis composé des musiques de film pour Axelle Ropert, Whit Stillman, Adolfo Arrietta, Mikael Buch, Nicolas Pariser, Pierre Léon et Vladimir Léon, Caroline Vignal, Anne Le Ny et Emmanuel Mouret.

    Benjamin Esdraffo a été nominé trois années de suite au prix France Musique/Sacem de la musique de film (pour Don Juan en 2022, Le Parfum vert en 2023, Trois amies en 2024). Il a été nominé pour le prix U2C de la meilleure musique de film en 2019 pour Alice et le Maire et en 2025 pour Trois amies. Il a obtenu le prix de « Meilleur artiste pour une BO de cinéma » au festival No Limit de Strasbourg en 2025 pour la musique de Trois amies.

    Acteur occasionnel (Vas-tu renoncer ? de Pascale Bodet en 2024), DJ occasionnel (au FID de Marseille en 2023 avec Whit Stillman), il a enfin composé un mini-album pour le chanteur anglais Robbi Curtice, sorti en 2023 et intitulé Nothing To Write Home About.

  • Jeudi 10 décembre : concert de T.J Quartet

    Jeudi 10 décembre : concert de T.J Quartet

    Portes 20h – concert 20h30 – entrée à prix libre

    Ce projet, né il y a un an, est porté par la direction artistique de Thomas Jadaud, qui interprète ses compositions à la guitare. Chaque morceau s’inscrit dans une démarche artistique centrée sur l’élévation humaine et l’universalité, visant à raconter des histoires à la fois romantisées et abstraites, tout en résonnant avec le vécu personnel de l’auditeur. Influencé par des univers variés, le groupe propose un jazz moderne éclectique, à la fois puissant et lumineux, qui établit un pont entre les traditions du jazz américain et celles du jazz européen. Ses compositions explorent des métriques, des grooves et des concepts musicaux divers, offrant une expérience à la fois accessible et stimulante, fidèle à la vision artistique du leader tout en laissant une large place à l’improvisation et à la créativité collective.

  • Samedi 5 et dimanche 6 décembre : Yèinou « lips pursed..a quiet reflection » – performance

    Samedi 5 et dimanche 6 décembre : Yèinou « lips pursed..a quiet reflection » – performance

    Samedi 5 décembre : ouverture des portes à 20h – performance de 20 minutes à 20h45 – entrée libre (son élevé / loud sound)

    Dimanche 6 décembre : ouverture des portes à 18h – performance de 20 minutes à 18h20 – entrée libre (son élevé / loud sound)

    (presentation in english below)

    Les Urbaines présentent leur 30ème édition : une joyeuse immersion dans les pratiques artistiques qui (re)façonnent et (re)définissent le moment culturel présent. Dans un format multidisciplinaire dédié aux propositions expérimentales et émergentes, le festival offre un week-end de performances, concerts, DJ sets, ateliers et dix jours d’exposition collective, le tout en entrée libre.

    Yèinou est unex artiste actuellement baséex à Berlin dont la pratique incorpore la danse, le théâtre, la musique et le chant. Son travail se centre sur des découvertes sonores, gestuelles et verbales nées d’une quête intérieure où les réponses se trouvent disséminées un peu partout. Partant d’une exploration personnelle de la vérité, cherchant au-delà des mots et de la logique binaire du vrai ou du faux, du bien ou du mal, l’artiste vise avant tout à mettre en lumière la beauté propre à cette vérité.

    Les Urbaines presents its 30th edition: a joyous immersion in the artistic practices that are (re)shaping and (re)defining the present cultural moment. In a multidisciplinary format devoted to experimental and emerging propositions, the festival features a weekend of performances, concerts, DJ sets and workshops, and a ten-day group exhibition, all with free admission.

    Yèinou is an artist currently based in Berlin whose practice incorporates dance, theater, music, and vocals. Their work centers on sonic, gestural, and verbal discoveries born out of an inner quest in which the answers are scattered everywhere. Starting from a personal exploration of truth, looking beyond words and the binary logic of true or false, good or evil, the artist seeks above all to highlight the beauty inherent in one’s own truths.

  • Jeudi 26 novembre : soirée Las noches del Yodelton avec Vagamundos

    Jeudi 26 novembre : soirée Las noches del Yodelton avec Vagamundos

    Ouverture des portes à 20h – billetterie en ligne

    « Las noches del yodelton », c’est un nouveau concept de soirée. On démarre dans le folklore suisse, puis on enchaîne avec un concert de Vagamundos, le papa du yodelton. Et pour terminer la soirée, place à un DJ set de reggaeton. Côté cuisine, on propose le racleton – une raclette relevée – ainsi qu’un cocktail spécial yodelton à inventer.

    Plus qu’une fête, Yodelton est une invitation à se rencontrer, à partager nos cultures et à danser ensemble.

  • Jeudi 19 novembre : Catcave 9 – improvisation en anglais

    Jeudi 19 novembre : Catcave 9 – improvisation en anglais

    Portes 19h30 – Début à 20h – Billetterie en ligne

    (in english below)

    La CatCave9 (CC9) est une troupe de théâtre d’improvisation affiliée à Catalyst, un collectif de divertissement scientifique, qui organise des spectacles mensuels en anglais alliant improvisation et science depuis 2016. CC9 invite le public dans une aventure interstellaire pour explorer les merveilles et les mystères de l’univers à travers la science et l’improvisation. Rejoignez-nous pour notre prochain spectacle !

    The CatCave9 (CC9) is an improv theater troupe affiliated with Catalyst, a science entertainment collective, bringing monthly English-language shows blending improvisation and science to Lausanne audiences since 2016. Now performing at the Datcha, CC9 invites audiences on an interstellar adventure to explore the wonders and mysteries of the universe through science and improvisation. Join us for our next show !

  • Dimanche 8 novembre : concert de Monica Torti et Clara Cantore – voyage musical en Argentine

    Dimanche 8 novembre : concert de Monica Torti et Clara Cantore – voyage musical en Argentine

    Concert à 17h – portes à 16h30 – prix libre (conseillé 20.-) – réservation : info@monicatorti.com

    Le temps d’un concert unique, Monica Torti et Clara Cantore nous invitent à découvrir la richesse et la sensibilité de la musique argentine. Entre guitare classique, basse électrique et voix, ce duo met à l’honneur un répertoire profondément ancré dans la culture argentine, empreint de poésie, de chaleur et d’émotion.

    Au programme : Piazzolla, Yupanqui…

    Monica Torti

    Guitariste suisse diplômée de la Haute Ecole de Musique de Lausanne (HEMU) et du Conservatoire Royal de la Haye, Monica Torti développe un univers musical sensible et personnel, notamment en explorant les frontières entre guitare classique, live looping et électronique. A travers des projets mêlant interprétation, improvisation et création sonore, elle développe un univers poétique et immersif où tradition et innovation se rencontrent.

    Active en Suisse et à l’international, elle se produit en solo, avec orchestre et en musique de chambre dans de nombreux festivals et salles en Europe. Elle a notamment été invitée aux Rencontres Guitares de Bulle, au Festival International 6 Cordes au Fil de l’Allier et au Festival Internacional de Guitarras de Haría. Elle a également partagé la scène avec des artistes tels que Thibault Cauvin, Laurent Boutros et Johan Smith.

    Clara Cantore

    Née à Córdoba, en Argentine, le dernier jour du printemps 1988, María Clara Angulo Cantore découvre la guitare et le chant dès l’âge de trois ans, aux côtés de son père. Les chansons populaires, notamment américaines, nourrissent très tôt son parcours et restent une source importante d’inspiration dans son travail musical.

    Artiste engagée, Clara Cantore est présidente de la Fondation pour la science en Argentine, qui porte le projet Música por la Ciencia, une initiative explorant les liens entre art et science pour imaginer de nouvelles façons de transmettre les connaissances.

    Elle s’est produite dans de nombreux festivals internationaux, notamment Cosquín au Japon, Karneval der Kulturen à Berlin, Barnasants à Barcelone, Cantares à Mexico et Hollywood Forever à Los Angeles.

    Son parcours compte six albums : Mentiras Criollas (2011), Ser Tiempo (2013), Calma (2016), Entre algarroba y durazno(2020), La música del vacío (2022) et Regreso (2025).

  • Samedi 7 novembre : concert de Compost Collaps

    Samedi 7 novembre : concert de Compost Collaps

    Portes 19h – concert 21h – entrée libre

    Sauver le futur… en sauvant la fête !

    Tout droit venu du XXIIᵉ siècle, COMPOST COLLAPS a traversé le temps avec une mission… sauver la fête ! Dans le futur (ou le « tRufu ») beaucoup de choses ont changé, mais certainement pas l’envie de danser. 

    Sans IA ni même électricité, ce percussionniste stupéfiant transforme nos déchets d’aujourd’hui – bidons, tuyaux, plaques d’aluminium – en un instrument maison 100 % récup’ aux sonorités futuristes.

    Pour clôturer en beauté le samedi des Écotopiales, venez célébrer en musique un imaginaire du futur plus jouissif, et taper du pied au rythme d’un sound system low-tech, brut, inventif et furieusement dansant !

    Découvrez ici le programme complet du festival Écotopiales, du 5 au 8 novembre à Lausanne !

  • Jeudi 5 novembre : nouveau concert, nouvel album de Stéphane Blok

    Jeudi 5 novembre : nouveau concert, nouvel album de Stéphane Blok

    Portes 20h30 – concert à 21h – Réservation par mail : histoiresurbaines@gmail.com – entrée 20.-

    Nouveau concert, nouvel album (Humus Records)

    « Une ville en hiver, City 8047 » est un solo de Stéphane Blok, une création sur scène inspirée des poèmes, notes, enregistrements audio, photos, mélodies, chants, glanés au fil de l’hiver 2025 – 2026 dans le quartier d’Albisrieden à Zürich, code postal 8047. C’est un carnet intime portés à la scène par différents médias et au travers de différentes collaborations : musiques, paroles, sons, images et lumières. Une expression poétique décloisonnée.

    Sortie de l’album éponyme chez Humus-Records, le vendredi 4 septembre 2026.

    Merci aux précieux soutiens : Ville de Lausanne, État de Vaud, Loterie Romande, Fondation Sandoz

    Crédit photo ©jpfonjallaz