Un concert de Larkabo, c’est d’abord la promesse d’une ode à la langue française. Il s’en sert pour passer librement du rap à la chanson et de la chanson à la poésie, s’inscrivant dans la tradition du guitare-voix tout en y ajoutant du looper, des bandes sons pré-enregistrées et autres plaisanteries.
Basé en Romandie mais fort de 8 ans d’exploration de la francophonie comme artiste de rue avec sa compagnie la Cie Alsand, c’est sur scène que Larkabo s’exprime pleinement. Il joue pour et avec le public, sa seule ambition étant de célébrer l’existence tout en essayant de la rendre plus légère grâce à l’art et à la poésie.
Son dernier EP « À moitié nu » est un condensé des émotions les plus fortes qu’il a pu traverser durant la courte période automnale où il s’enfermait chaque soir dans sa salle de bain – manque de place ailleurs pour cause d’enfant sauvage dans la maison – et exprimait compulsivement ce qui devait l’être.
Jeune label lausannois, Château Recordssoutien et accompagne des artistes émergents de la scène pop alternative romande.
Pour des raisons de santé, cette date est reportée, nous mettrons en ligne la nouvelle date dès que possible.
Une soirée, deux rendez-vous ! En collaboration avec le Musée d’Art Brut qui fête un anniversaire comme nous, 50 ans pour eux !
21h – Vibration Playen live par Pierre Audétat, musicien-producteur suisse (électro-jazz)
« Mon parcours de musicien est marqué par une pratique centrale : le sampling, l’art de collecter et de transformer des fragments sonores. J’ai commencé il y a environ vingt-cinq ans avec le hip-hop et le groupe Silent Majority, puis j’ai continué à développer cette approche au fil des années. Ma démarche consiste à jouer les échantillons sur des claviers MIDI. Chaque touche ne correspond pas à une note, comme sur un piano, mais à un son. Le clavier devient une mosaïque d’interrupteurs où je distribue mes échantillons selon mes propres logiques de jeu. En jouant ces fragments sonores, je construis des collages qui rappellent parfois l’esprit du dadaïsme : juxtaposer des matériaux disparates pour créer une nouvelle cohérence. Depuis plusieurs années, j’ai étendu ce travail à l’image. J’ai collecté de courts extraits de vidéos trouvées sur YouTube : tutoriels amateurs, démonstrations de bricolage, cours de musique, vidéos de développement personnel, séquences mécaniques, et bien d’autres sources. »
21h45 – La Jam du Levain, performance boulangère de Pierre Audétat, Benjamin Knobil, Nicolas Wintsch, Nicolas Mayoraz et Michel Sauser
Créé en janvier 2023 au Théâtre 2.21, le spectacle Le Chant du Levain a connu une trentaine de représentations sur les scènes romandes avant de se transformer en Jam du Levain, une performance live d’environ trente minutes, plus directe, plus punchy et techniquement plus légère.
Ici, le dispositif théâtral disparaît au profit d’un moment performatif en prise directe, rythmé, improvisé et pensé pour des lieux alternatifs, hors des salles de spectacles. Gestes, sons, images et matières s’y rencontrent dans une forme ouverte et organique, où tout se joue en temps réel.
Pour cette soirée à La Datcha, Pierre Audétat, musicien, Michel Sauser, boulanger ; Nicolas Wintsch, vidéaste et Benjamin Knobil, majordome-butler, remettent la main à la pâte et se réjouissent de vous retrouver autour de cette rencontre fermentée.
D’ici là, prenez soin de vos estomacs — et, tant que faire se peut, privilégiez les produits panifiés de votre artisan boulanger.
Tout droit venu du XXIIᵉ siècle, COMPOST COLLAPS a traversé le temps avec une mission… sauver la fête ! Dans le futur (ou le « tRufu ») beaucoup de choses ont changé, mais certainement pas l’envie de danser.
Sans IA ni même électricité, ce percussionniste stupéfiant transforme nos déchets d’aujourd’hui – bidons, tuyaux, plaques d’aluminium – en un instrument maison 100 % récup’ aux sonorités futuristes.
Pour clôturer en beauté le samedi des Écotopiales, venez célébrer en musique un imaginaire du futur plus jouissif, et taper du pied au rythme d’un sound system low-tech, brut, inventif et furieusement dansant !
Portes 20h30 – concert à 21h – Réservation par mail : histoiresurbaines@gmail.com – entrée 20.-
Nouveau concert, nouvel album (Humus Records)
« Une ville en hiver, City 8047 » est un solo de Stéphane Blok, une création sur scène inspirée des poèmes, notes, enregistrements audio, photos, mélodies, chants, glanés au fil de l’hiver 2025 – 2026 dans le quartier d’Albisrieden à Zürich, code postal 8047. C’est un carnet intime portés à la scène par différents médias et au travers de différentes collaborations : musiques, paroles, sons, images et lumières. Une expression poétique décloisonnée.
Sortie de l’album éponyme chez Humus-Records, le vendredi 4 septembre 2026.
Merci aux précieux soutiens : Ville de Lausanne, État de Vaud, Loterie Romande, Fondation Sandoz
Au CinEden de Château-d’Oex, Louis Jucker nous invite à un voyage musical pas tout à fait comme les autres. Un concert qui tient autant du spectacle que du laboratoire sonore, où chaque valise renferme une surprise et où l’on découvre qu’avec quelques objets de récupération, beaucoup d’imagination et une bonne dose de poésie, il est encore possible d’inventer de nouveaux sons. Une invitation à ouvrir grand les oreilles… et à laisser les valises nous emmener ailleurs.
Né à La Chaux-de-Fonds en 1987, Louis Jucker est un artiste aussi inclassable que généreux. Après une formation d’architecte à Lausanne, il choisit de devenir musicien à plein temps. Chanteur, auteur, compositeur, producteur, musicien pour le théâtre et le cinéma, il est également l’un des membres de Coilguns, figure de la scène punk et expérimentale suisse. Au fil des années, il développe une pratique profondément personnelle, à la croisée du folk, de l’expérimentation sonore, du rock et des arts visuels. Il est également cofondateur du label indépendant Hummus Records. Son parcours singulier et sa créativité foisonnante ont été récompensés par plusieurs distinctions, dont le Prix des musiques actuelles de La Chaux-de-Fonds en 2018, une bourse culturelle Leenaards en 2021, ainsi que le prestigieux Prix suisse de musique en 2021.
Avec Suitcase Suite, Louis Jucker pousse son goût du bricolage et de l’invention encore plus loin. Le projet est né d’une commande du Nouvel Ensemble Contemporain et s’est construit autour d’un instrumentarium pour le moins insolite : une quinzaine de valises chinées, transformées, détournées et équipées pour devenir de véritables instruments de musique. Guitare, basse, harpe, synthétiseur ou objets sonores improbables : chaque valise possède sa personnalité. Elles grincent, vibrent, résonnent, cliquettent et se mettent à chanter sous les mains de l’artiste. Dans Suitcase Suite, Louis Jucker imagine des chansons folk délicates et étranges, où la poésie côtoie l’électronique, où l’accident devient matière musicale et où le bricolage se transforme en véritable langage artistique. Le résultat est à la fois drôle, sensible, surprenant et profondément humain.
Il y a des musiciens qui jouent de la guitare, du piano ou de la batterie. Et puis il y a Louis Jucker, qui préfère ouvrir des valises et voir ce qu’elles ont à raconter.
Plongez dans une nuit où les musiques des années 80 et 90 rencontrent le présent, entre classiques cultes et hits modernes qui surgissent sans prévenir : les synthés de l’Italo-Disco et les bangers se mélangent et on ne pourra pas s’empêcher de danser !
Portes : 18h30 – concert : 19h30 – entrée libre – soutenu par la fondation EJMA LIVE
NK36 raconte une histoire à travers la musique, la poésie et les arts visuels. Porté par le compositeur, producteur et multi-instrumentiste gréco-suisse Nikolas Katrantzis, le projet développe un jazz narratif nourri de hip-hop et de spoken word.
À l’occasion de la sortie de son nouvel album The Wind and the Sea, NK36 vous invite à une soirée de vernissage le 16 octobre. Une exposition visuelle en lien avec l’univers de l’album précédera le concert, avant que l’histoire ne prenne vie sur scène avec le collectif de musiciens de NK36.
Entrée libre de 18h à 20h (suivi du Local Gig à l’EJMA, pour les personnes qui souhaitent rester plus longtemps)
Le Helvetiarockt FINTA Nexus est un espace de rencontre ouvert et détendu destiné aux personnes FINTA (femmes, personnes intersexes, non binaires, trans et agenres) de la scène musicale suisse. Les personnes actives dans la création, la production, la diffusion et les aspects techniques de la musique, ainsi que toutes les personnes FINTA souhaitant s’y engager ou s’y connecter, sont les bienvenues.
Pour cette édition, notre co-host sera l’artiste Nnavy. Le lien pour plus d’informations est ici.
Réservation par mail histoiresurbaines@gmail.com – Entrée 15.- (plein tarif) ou 10.- (tarif réduit)
Odd Beholder était venue à la Datcha lors du festival Label Suisse. Coup de foudre. Elle est naturellement de retour dans la maison dorée pour la sortie de son nouvel album.
Odd Beholder est le projet electro wave / indie pop de la musicienne suisse Daniela Weinmann, avec lequel elle documente avec précision et détachement les bizarreries, les zones d’ombre et les malentendus de notre époque. Weinmann parle d’aliénation et d’évasion, d’émancipation et de la vision d’un monde peut-être meilleur. Sa version d’une pop sombre et enveloppante affronte des vérités désagréables tout en apportant du réconfort. Sur le nouvel album conceptuel « Honest Work », dix chansons racontent des histoires issues de la vie adulte des classes moyenne et populaire. On y croise des personnes qui font des gardes de nuit à l’hôpital, tirent leur lait maternel dans des salles de stockage, se demandent si elles devraient se faire prescrire du Ritalin, sont convoquées dans le bureau du patron pour avoir porté de mauvais vêtements, ou sèchent une journée de travail pour aller marcher pieds nus au bord d’un lac.
1ère partie : Anita Bakiu
Anita Bakiu raconte son histoire à travers des paroles empreintes de sincérité, souvent traversées par un sérieux brut. Elle partage ses combats intérieurs – le doute, l’envie, la quête de soi, la peur. Ses chansons célèbrent la complexité des cœurs humains, cette tension entre fragilité et force, entre ombre et lumière.
